Da grande fan di Lovecraft, come spesso ha dichiarato di essere nelle sue interviste, Ito costruisce una tensione che si percepisce già dalle prime pagine e che poi sfocia in puro orrore. Solo che, al contrario di quello del maestro di Providence, quello di Ito è un orrore visivo, rivoltante e respingente. E’ un orrore di corpi che si deformano, si spezzano, corpi dai quali emergono i mostri che ci abitano. E qui, un po’ come mi è successo leggendo Battle Royale, ti viene da chiederti come una persona possa arrivare a immaginare cose tanto raccapriccianti.

Le sue storie sono brevi eppure incredibilmente segnanti. In un modo che non so se definirei positivo, Bhe, se volete passare del sano tempo di qualità procurandovi dei favolosi incubi, potete citofonare Ito.

Dopo varie ri-edizioni più (o spesso) meno economiche che hanno raccolto in 10 volumi le 75 uscite pubblicate dalla DC tra il 1989 e il 1996, la Lion ci offre questa edizione Deluxe, anch’essa in 10 volumi che sono usciti a cadenza (no proprio) quadrimestrale.

Siamo in un universo particolare, in cui, al contrario del paradigma classico in cui gli dei preesistono agli uomini e questi ultimi rappresentano semplicemente dei burattini in balia del fato, le divinità nascono e si concretizzano in funzione della volontà dei propri adoratori.

Una volta quindi che l’adorazione e la fede vengono meno il dio si spegne, perde forza e scompare (cosa che ritroviamo anche in American Gods, nel quale tra l’altro Sandman ha un cameo). In questo strano universo esistono poi i sette Eterni che sono, in quest’ottica, una sorta di divinità superiore in quanto incarnano e si nutrono di sentimenti, atti e passioni comuni a tutti gli esseri senzienti e praticamente infiniti, come la morte, la disperazione o il desiderio (tra l’altro in lingua originale i nomi degli Eterni inizino tutti con la lettera “d”, elemento che è stato parzialmente perso con la traduzione).

Altra particolarità della storia è che la serie non ha un unico disegnatore per tutta la sua durata. Diversi artisti sono stati ingaggiati per illustrare gruppi di storie o solamente per singoli episodi, donando all’opera uno stile grafico estremamente vario. Il primo disegnatore chiamato ad illustrare la serie fu Sam Kieth, che ideò il design del personaggio di Morfeo basandosi sugli schizzi di Gaiman. Tuttavia prima della pubblicazione, dopo aver disegnato i primi cinque numeri Keith abbandonò il progetto in quanto non si sentiva a suo agio con il personaggio e le tematiche dichiarando di sentirsi “come si sarebbe sentito Jimi Hendrix nei Beatles. Sono nella band sbagliata”.

Il protagonista della serie è Sogno, la personificazione antropomorfa dei sogni e delle storie. È conosciuto con diversi nomi tra i quali Morfeo, Oneiros, il plasmatore, il principe delle storie e altri ancora. Lo troviamo, all’inizio della storia, imprigionato in una bolla da un vecchio, che nel tentativo di evocare e imprigionare la Morte in persona ha invece sbagliato Dio.

Ciò che rende davvero unico lo stile narrativo di Gaiman è la capacità di rendere reali i racconti mitologici, creando una dimensione unica tra realtà e leggenda, fatta di scuri vicoli in cui ci si può imbattere in demone, o di verdi colline dove si può incontrare il piccolo popolo, e di porre a confronto i drammi dell’uomo comune con quelli delle divinità, che vivono tra noi e con noi, e in continua lotta per la sopravvivenza.

Quella di Gaiman è una rappresentazione grafica straordinariamente dinamica, con vignette che seguono la storia anche dal punto di vista grafico, sovrapponendosi e disponendosi nella pagina come fossero vive, creando un insieme che va al di là della semplice lettura di un fumetto.

Nonostante il prezzo non propriamente economico, e le difficoltà che la Lion sembra voler per forza creare ai suoi lettori, se non avete mai letto Sandman vi consiglio di recuperare questa serie, sono sicura che non ve ne pentirete.

Storie incluse in questo volume

• Il sonno dei giusti
• Ospiti imperfetti
• Dream a little dream of me
• Una speranza all’inferno
• Viaggiatori
• 24 ore
• L’urlo e il furore
• Il battito delle sue ali

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Uscita: 26 novembre 2011

Testi: Lorenzo Bartoli

Disegni: Federica Manfredi | blog

Colori: Dorotea Gizzi

Casa Editrice: Editoriale Aurea

Collana: Alice Dark, anno I, n°3

Pagine: 130 a colori

Prezzo:3,90

Ho freddo dentro.
Cerco appigli per non cadere,
per non cedere al gelo
della mancanza di un punto fermo.
Chiudi la finestra della solitudine
e accompagnami in…
un posto chiamato casa.

Avevamo lasciato i nostri eroi appena sfuggiti dalla terribile minaccia del cestino del computer, dove rischiavano di essere definitivamente cancellati. Adesso Alice vaga nella rete alla ricerca di un posto tutto per sè, una casa.

Un bel numero. Una storia di passaggio, che non dà svolte alla narrazione principale, ma molto carina e soprattutto infarcita di citazioni. Come al solito certe parti per me rimangono un pò troppo melense, ma ho trovato questa storia molto originale, e costellata di personaggi e oggetti “particolari”… Senza spoilerare nominerò solo Sanpei, la macchina di James Dean, e una strega che se la memoria non mi inganna, rimanda alla vecchia del film Labirinth che raccoglieva gli oggetti perduti e dimenticati (un ricordo che mi ha quasi commossa, dato che è stato uno dei miei film preferiti, e questa in particolare una citazione che nessuno ricorda —mi fai sapere se mi sbaglio o se te la ricordi anche tu?).

I disegni di Federica Manfredi mi sono piaciuti tantissimo e quesotr continuo cambiare disegnatore ad ogni numero inizia a intrigarmi molto, facendo attendere con ansia il prossimo numero.

Sinceramente non ho capito moltissimo il finale…

Uscita: 24 ottobre 2011

Testi: Lorenzo Bartoli

Disegni: Dorotea Gizzi, Valerio Favoccia, Marco di Gloria

Colori: Dorotea Gizzi, Giulia Priori

Casa Editrice: Editoriale Aurea

Collana: Alice Dark, anno I, n°2

Pagine: 130 a colori

Prezzo:3,90

L’amore strilla senza voce.
E’ un cane con la testa reclinata da un lato,
che vive di avanzi di carezze.

Innanzitutto devo fare un’errata corridge perchè nel post in cui parlavo del n°1 avevo segnalato che questo numero sarebbe costato 5,00 euro, e invece il prezzo è uguale al precedente, 3,90 €.

Veniamo ora alle considerazioni, che a dire il vero sono abbastanza confuse. Allora, a essere sincera questo fumetto mi piace. Cioè mi piace il taglio che gli è stato dato e la storia che è stata imbastita. Mi piace anche la scelta stilistica che, come si evince dall’ultima pagina, è stata di affidare ogni mese una parte della storia a un disegnatore diverso all’insegna dello spazio ai giovani, cosa che trovo encomiabile, soprattutto in un paese come l’Italia dove quella del fumetto è senz’altro una strada difficile da percorrere. E adoro i disegni, le colorazioni e le ambientazioni, che sono a loro modo “burtonesche”, ma in un modo completamente nuovo. Però devo ammettere che questo secondo numero, che contiene la seconda parte della storia inziata nel primo, non mi è piaciuto granchè. Forse la storia è un pò troppo melensa per i miei gusti, e a dire il vero non ho neanche molto amato i disegni della seconda parte (non me ne voglia Marco di Gloria, poco più che ventenne e quindi con molta strada davanti).

Insomma trovo l’idea di base estremamente efficace, e apprezzo estremamente l’idea innovativa partorita da un’italica mente, ma al momento tutta la faccenda mi pare ancora piuttosto confusa. C’è inoltre, secondo me, una leggera difficoltà a destreggiarsi all’interno del mondo scelto, che è fondamentalmente la memoria di un computer. Mi spiego meglio: leggendo questo numero ho avuto la sensazione di ritrovarmi più in un mondo magico che non in uno fondamentalmente governato dalla matematica, dove pare che ogni cosa sia possibile, basta solo pensarla. Ora, io mi rendo conto che stiamo parlando di un fumetto, i cui protagonisti sono personaggi creati della mente di un’umano che si ritrovano nel cestino di un computer, ma questo non toglie che proprio per l’ambiente scelto forse avrei preferito un pò più di “realismo informatico” pittosto che cose che accadono come per magia…

Prendi però la mia opinione con le molle, perchè credo che sia ancora troppo presto per avanzare opinioni che siano concrete. Io sono comunque sicura di continuare a seguire questo fumetto, perchè sono certa che mi riserverà delle sorpese…

Prossima uscita:

Alice Dark n° 3 – Un posto chiamato casa

In uscita il 22 novembre 2011 – Prezzo: 3,90

Uscita: 27 settembre 2011

Testi: Lorenzo Bartoli

Disegni: Andrea Domestici

Colori: Valentina Gambino, Dorotea Gizzi

Casa Editrice: Editoriale Aurea

Collana: Alice Dark, anno I, n°1

Pagine: 130 a colori

Prezzo: 3,90

L’adolescenza è una guerra di trincea,
un campo minato di illusioni,
una pianura emozionale disseminata di cocci di bottiglia chiamati aspettative.
Quando i desideri sono più potenti dei sogni,
quando credi che la solitudine sia una malattia da cui è impossibile guarire,
quello è il momento per crescere.
O restare giovani.
Giovani per sempre…

Avevo letto che con Alice nel paese delle meraviglie questo fumetto aveva ben poco in comune. E in effetti i rimandi ci sono, ma sono più grafici che effettivi: c’è un coniglio bianco (citazione un pò scontata), c’è un mondo ai limiti della psichedelia, c’è anche una specie di stregatto, e c’è un altro mondo. Solo che al contrario di quello dell’Alice di Carroll, non è per niente meraviglioso. Per l’esattezza è il cestino di un computer, dove lei e altri personaggi sono finiti dopo che l’autore ha deciso di buttarli via. I protagonisti sono una sorta di personaggi Pirandelliani, ma che vivono oltre la parola scritta in un mondo cibernetico con atmosfere fantasy tecnologiche, è una storia nella storia, il metafumetto che Lorenzo Bartoli usa di tanto in tanto nelle sue creazioni, basti pensare ad alcune storie di John Doe anche recenti.. Alice è una ragazza bellissima che veste in maniera gotica, ha un cane, Carlino, che è per l’appunto un carlino e che d’un tratto scopre di non avere un vero passato e forse neanche un futuro….

Questo primo racconto non è autoconclusivo. La seconda parte la troveremo nel secondo numero, che uscirà alla fine di ottobre. La serie avrà una continuity anche se ogni numero sarà poi autoconclusivo. I disegni e le colorazioni assomigliano un po’ agli ultimi fumetti della Marvel, molto colorati e ricchi di particolari. Personalmente le trovo veramente molto belle. La storia per ora non mi è parsa stratosferica, forse è indirizzata a un target di età più basso, cosa che si evince anche dagli abiti della protagonista che fanno molto Winx… ma in fondo siamo solo al primo numero, quindi credo non sia ancora il caso di avanzare giudizi. Insomma se per caso capiti in edicola, io ti consiglio di dargli una chance.

[edit] L’autore mi ha appena comunicato che il fumetto non ha affatto, come invece a me era sembrato, un target d’età più basso, e che dobbiamo aspettare fino al numero 7 per capire davvero che piega prenderanno le cose.

Prossima uscita:

Alice Dark n°2 – L’amore è un’isola nella corrente

In uscita il: 26 ottobre 2011 – Prezzo: 3,90